OLIVERIO GIRONDO

Oliverio Girondo (1891-1967): El alquimista de la palabra que desafió el canon literario argentino  

Nacido en una familia aristocrática de Buenos Aires, Girondo fue el enfant terrible de la vanguardia porteña, un dandi revolucionario que llevó el ultraísmo a sus límites más audaces. 

Mientras Borges jugaba con laberintos metafísicos, Girondo dinamitaba la sintaxis en poemas diseñados para leerse "en el tranvía", transformando el paisaje urbano en un cadáver exquisito de imágenes imposibles.  

El viajero que reinventó el lenguaje

  

- Educación nómada: Abogado por obligación familiar, su verdadera formación ocurrió entre el Café Tortoni de Buenos Aires y los círculos vanguardistas de París, donde bebió del:  

  ✦ Cubismo literario de Apollinaire  

  ✦ Dadaísmo de Tzara  

  ✦ Futurismo de Marinetti  

- Embajador involuntario: Su gira intercontinental (1926) con revistas como Martín Fierro y Proa tendió puentes entre las vanguardias hispanoamericanas y europeas.  

Obra: Del juego a la trinchera lingüística

 

1. Fase lúdica (1920-1930):  

   - "Veinte poemas para ser leídos en el tranvía" (1922): Instrucciones para usar Buenos Aires como tablero de surrealismo.  

   - "Calcomanías" (1925): Postales poéticas donde Eiffel y Obelisco dialogan en clave de humor negro. 

   - "Espantapájaros" (1933): Sátira feroz contra la burguesía, vendido en funerales ficticios por librerías porteñas.  

2. Fase alquímica (1940-1950):  

   - "En la masmédula" (1954): Su obra magna, un Big Bang verbal donde las palabras estallan en neologismos como "desnómbrame" o "ultrafusión". Anticipó el concretismo y la poesía fonética.  

El método Girondo  

- Tiranía de la imagen: "Un poema debe construirse como un relámpago"  

- Anti-lirismo: Reemplazó la rosa modernista por anuncios de dentífricos y tranvías chirriantes  

- Sintaxis subversiva: Usó el collage tipográfico antes que los beats norteamericanos  

Matrimonio explosivo: Con Norah Lange (esposa desde 1943) formó una de las parejas más iconoclastas de las letras argentinas, rivalizando con Borges/Macedonio Fernández en duelos literarios en la peña de Florida.  

Tragedia y legado

El atropello en 1961 que lo dejó inválido simboliza el destino del vanguardista: incomprensible para su época, hoy es reconocido como:  

- Precursor del poema-objeto

- Padre literario de Nicanor Parra y Juan Gelman  

- Influencia clave en Arnaldo Calveyra y Alejandra Pizarnik  

Frase que lo define: "Soy un simple fabricante de pararrayos para cazar relámpagos en frasco chico".  

¿Por qué leerlo hoy? 

Porque su "masmédula" sigue siendo el manual más subversivo para:  

1. Escapar de los algoritmos literarios  

2. Redescubrir el asombro en un mundo de clichés  

3. Entender que toda gran poesía es, ante todo, un acto de terrorismo lingüístico  

Cierre con sus versos:  

"¡Plaf! / ¡Ya está! / ¡Ya rompí el espejo! / Ahora sí que no podré ver mi cara nunca más..." (Espantapájaros)